Gianni Versace – hvernig varð vörumerkið til?

Einn framsýnasti hönnuður í sögu tískunnar. Djörf klipping hans, leik með sögu og hefð fatnaðar og opinská átök hans við Armani skapaði sanna goðsögn um einstakan listamann. Gianni Versace, hvernig vörumerkið varð til, sem kveikir enn í tilfinningum og kveikir umræður enn þann dag í dag? Goðsögn eða handverk?

Hið hörmulega andlát Andrew Cunan fyrir byssukúlum styrkti enn frekar goðsögnina um uppreisnargjarnan listamann sem tjáði sig í gegnum tísku og list. Gianni Versace er í dag táknmynd sem tengist frelsi, eclecticism og barokkstíl.

Gianni Versace, hvernig vörumerkið varð til, eða sagan um undrabarn og hugsjónamann

Hönnuðurinn þótti undrabarn. Sagan segir að frá barnæsku hafi hann eytt tíma á saumastofunni með móður sinni. Klukkutímar á milli efnaleifa örvuðu hugvit og sköpunargáfu unga snillingsins. Hann hannaði kjóla og föt af ástríðu eftir því sem hann fann. Þó að búa til mjög frumlegar og frumlegar gerðir.

Hann flutti hugvit sitt, ástríðu og hugrekki beint úr saumastofu móður sinnar yfir á djörf verkefni sín. Þeir sýndu hugrekki, nútímalist beint frá Andy Warhol og forna innblástur. Þessir tveir sterku kraftar sameinaðir í einu verkefni gerðu það að verkum að frumleg verk Ítalans ljómuðu af sérstöðu. Gianni Versace, hvernig vörumerkið var búið til – það er óvenjuleg saga um ástríðu, næmni og ákveðni.

Gianni Versace lærði arkitektúr. Að kanna hugsanir um uppbyggingu, línur og samsetningu á sviði bygginga leiddi aftur til þess að arkitektúrfræðileg nálgun varð á skynjun á fatahönnun.

Djarfur, kynþokkafullur, ríkur, litríkur – frá upphafi setti Gianni Versace sitt eigið stíll, sem stóð sig með óvenjulegum hætti á tískumarkaði. Frá 1972 – opnun fyrstu tískuverslunarinnar í Mílanó – hefur Versace nafnið orðið samheiti yfir frelsi, prýði, auð og liti. Einkennandi merki eru alls staðar nálægir blettir og dýramyndir, svo og höfuð goðsagnakenndu Medusu. Gianni Versace, hvernig vörumerki varð til sem örvar ímyndunarafl og vekur deilur, jafnvel eftir dauða aðalhöfundar þess.

Gianni Versace – framsýnn stíll

Versace tískuhúsið, búið til af Gianni og Donatella, sem var músa hans, innblástur og harðasti gagnrýnandi, hneykslaði alveg frá upphafi tilveru þess. Það voru þekkt átök, eða réttara sagt andstaða, milli Versace og Armani. Gianni var vanur að segja að Armani klæðist staðföstum eiginkonum en Versace klæðist heitum, ástríðufullum elskendum. Og það er eitthvað til í því. Hönnuðurinn einbeitti sér að kynþokka í djörfum hugmyndum sínum. Þessi andstaða gerði Versace kleift að byggja upp ímynd frelsaðs vörumerkis, óháð, beint til kvenna sem eru ekki hræddar við rándýrt eðli sitt, erótík og kynhneigð. Skilaboðin voru skýr – í fötunum okkar hefur þú styrk til að ná í það sem þú vilt.

Það var stíll, heimspeki og hönnun Versace-hússins á níunda og tíunda áratugnum sem leiddi til sköpunar fyrirsætudýrkunar og frelsis erótík. Kjóll festur með öryggisnælum skartgripa eða fræga græna búninginn frá JLo eru næstum sýningarskápar vörumerkisins, sem og hinir fullkomlega hönnuðu, lúxus Aukahlutir. Með því að leggja áherslu á kynþokka og líkama á frjálsan hátt, í bland við þætti sannrar listar og óumdeilanlega barrokks einkarétt. Sagan af Gianni Versace, hvernig tískumerki varð til sem lifði af kreppuna og setur stefnur, er líka systur Gianni að þakka. Donatella, sem var nokkrum árum yngri en Gianni, var fyrsta fyrirsætan hans og innblástur. Sagt er að hún hafi verið kvenkyns alter ego hans og leið til að skilja konur. Gianni var einstaklega næmur, hún var styrkur hans.

Versace og poppmenning

Stíll Gianni Versace á níunda áratugnum var þekktur fyrir djörf notkun á djörfum mynstrum og litum. Hönnun hans sýndi oft flókin mynstur innblásin af forngrískri list, auk líflegra lita sem stóðu alltaf upp úr gegn bakgrunninum. Hönnuðurinn var einnig hrifinn af lúxus efnum og efnum eins og silki, flaueli og leðri. Gianni Versace, hvernig vörumerkið varð til, er saga um hugrekki.

Hann var frumkvöðull í að nota ný og óhefðbundin efni í hönnun sína. Ein frægasta nýjung hans var notkun málmnets (Oroton), sem hann setti í kjóla, boli og fylgihluti. Hann gerði einnig tilraunir með samsetningu leðurs og blúndur, sem skapaði sláandi andstæðu milli harðrar og mjúkrar áferðar.

Haustlínan hans 1991 var með byltingarkennda samsetningu af leðri, blúndum og málmneti sem setti svip á framtíðarhönnun hans. Vorsafnið 1992 var með djörf mynstur og líflega liti, sem styrkti enn frekar orðspor hans sem djarfur hönnuður.

Árið 1989 stofnaði Gianni Versace Atelier Versace, deild vörumerkis hans sem tileinkaði sér að búa til mjög smart, sniðin föt. Þessi ráðstöfun styrkti stöðu hans sem klæðskera og lyfti vörumerkinu upp á nýtt stig lúxus.

Hann var þekktur fyrir náin tengsl sín við ofurfyrirsætur eins og Naomi Campbell, Cindy Crawford og Linda Evangelista. Hann klæddi einnig fjölda frægra einstaklinga eins og Madonnu, Elton John og Prince, sem jók enn sýnileika hans og áhrif. merki.

Hönnun Gianni Versace birtist oft í tónlistarmyndböndum og plötuumslögum, sem sýnir tengsl hans við tónlistariðnaðinn. Græni kjóllinn hans, sem Jennifer Lopez klæddist á Grammy-verðlaununum árið 2000, varð tímamótastund í tískusögunni.

Hörmulegur dauði fyrir slysni

Gianni Versace, hvernig það var búið til merkja sem lifði af mesta mögulega kreppu – dauða skaparans? Hönnuðurinn dó á hörmulegan hátt á tröppum heimilis síns á Miami Beach, skotinn af raðmorðingjanum Andrew Cunnan. Tilefni glæpsins er enn óljóst enn þann dag í dag – ekki er vitað hvort Cunnan hafi verið heltekinn af Versace eða verið ráðinn af mafíu.

Versace klæddi ekki aðeins Díönu prinsessu, heldur einnig tákn eins og Liz Taylor, Joan Collins, Elton John og Sylvester Stallone. Hönnun hans var líka dáð af ofurfyrirsætum eins og Claudia Schiffer, Naomi Campbell og Cindy Crawford. Systir hans Donatella var ekki aðeins músa hans, heldur einnig samstarfsmaður hans og vinur. Órjúfanlegt samband þeirra var lykillinn að velgengni Versace vörumerkisins.

Dauði Gianni markaði endalok einnar skærustu stjarna tískuheimsins, en arfleifð hans lifir áfram í heimi hátískunnar og veitti næstu kynslóðum innblástur hönnuðir og stílaunnendur.

Versace tískuhúsið – fyrr og nú

Eftir hörmulega dauða Gianni þurfti Versace-húsið að endurbyggja grunn sinn verulega. Gianni lést á hörmulegan hátt, skotinn af handahófskenndum glæpamanni. Atvikið átti sér stað í hversdagslegri morgungöngu til að kaupa dagblöð og hneykslaði ekki aðeins tískuheiminn.

Dramatíkin hafði langvarandi afleiðingar bæði fyrir vörumerkið og persónulega fyrir systkini Gianni. Tískuhúsið var tekið yfir af Donatella, sem hafði lengi verið gerð að andliti tískuhússins af eldri bróður sínum. Í mörg ár var hún einnig í forsvari fyrir bransann, en Gianni var heildarlistamaðurinn.

Eftir dauðann hönnuður og skapandi stjórnandi, það var yngsta systirin sem varð andlit viðskiptakvenna og hönnuðar í einu. Dauði eldri bróður hennar skaðaði þó mjög sjálfstraust hennar. Án aðallistamannsins var líka erfitt að finna leið. Fylgstu með rótgróinni þróun eða prófaðu eitthvað nýtt?

Donatella glímdi ekki aðeins við listræn vandamál, heldur þurfti hún einnig að koma skuldavanda fyrirtækinu saman aftur.

Þetta var raunveruleg áskorun í skugga gífurlegra persónulegra harmleiks og sársaukafulls sorgar. Hvernig tókst hún á við það? Horfðu bara á Versace í dag.

Versace 2024

Árið 2024 er Versace Fashion House enn opið og gleður með nýjum söfnum og hönnun. Donatella þróar djarflega stílinn sem Gianni setur. Versace fetar slóð sína af djörf, kynþokkafullri hönnun, en það á líka í ástarsambandi við nútímann. Hvernig lítur 2024 safn Versace út?

Hvítur kragi og pönk? Af hverju ekki? Að leika sér með hefðir og nota andstæður, orkan sem skapast við árekstra tveggja öfgakenndra stíla eða hefða, er algeng tækni sem Gianni notar. Donatella notar það líka fullkomlega.

IN 2024 ári sýnir Versace örlítið lágværari, en samt kynþokkafulla og sjálfsöruggari andlit sitt.

Þó að nýjustu söfnunum sé stundum lýst af gagnrýnendum og sérfræðingum sem ósamræmi og óreiðukenndum, þá er erfitt að kenna Versace um þetta. Sýningarnar eru stórkostlega hannaðar, allt frá deyfðustu skuggamyndum yfir í axlarlaga, geggjaða, djörf og íburðarmikil í stíl Giennis. Frá svörtu í gegnum rautt til töfrandi gulls.

Líkönin úr sumarsafninu 2024 líta allt öðruvísi út. Smáatriðin eru hins vegar jafn létt og loftgóð og sumarið. Sterkir litir af svörtu, gulli og rauðu komu í stað pastellita. Viðkvæmir litir og einkennandi köflótt mynstur Versace, til staðar í næstum hverju safni, leika sér með auð og prýði. Pastel grænn og gylltur? Lítil lengd.

Skuggamyndirnar, innblásnar af sjöunda áratugnum, eru ekki lausar við einkennandi stíl og eiginleika Versace.

Sagan af Versace

„American Crime Story: The Assassination of Versace“ hefur vakið miklar tilfinningar og deilur síðan hún var frumsýnd. Sagan um Gianni Versace og hvernig vörumerkið varð til er líka poppmenning og innblástur fyrir kvikmyndagerðarmenn.

Þrátt fyrir óumdeildan leikhæfileika leikarahópsins og vandlega enduruppbyggingu atburða var kvikmyndaaðlöguninni mætt með misjafnar skoðanir. Miklar umræður urðu um hvernig hönnuðurinn og Donatella voru sýndar. Sköpun kvikmynda um sögu hönnuðarins sannar hins vegar greinilega enn þá mjög sterka stöðu skaparans í meðvitund dægurmenningar.