Zofia Błażko – sannkölluð mynd af málara og einstökum listamanni
Í dag kynni ég þér einstaka persónu. Hún er útskrifuð úr meistaranámi við Listaháskólann í Gdańsk með málaralist sem aðalgrein. Kona, hvers æðar streyma af ást til endurreisnartímans, bókmenntum, ferðalögum og íþróttum. Hvað mun koma út úr þessari tengingu og hvaða lífsstíl mun það leiða til? Zofia Błażko? Ef þú vilt kynnast henni, vinsamlegast lestu greinina.
Hvenær sannfærðist þú um að málverk væri ástríða lífs þíns?
Ég man ekki hvort ég hef nokkurn tíma haft slíka tilfinningu. Teikning og málun hafa fylgt mér frá því ég man eftir mér. Fyrir mér er þetta náttúrulegt ástand, alveg eins og öndun, og alveg eins og án lofts get ég ekki virkað án þess að mála. Ég fæddist líklega með þessa ástríðu og ég hef djúpa trú á því að ég muni ekki komast í gegnum hana.
Hvaðan koma hugmyndirnar að verkum þínum?
Ég sæki hugmyndir úr lífinu.
Er málað fólk raunverulegt?
Já, allar fyrirmyndirnar sem sýndar eru eru fólk sem ég þekki persónulega. Í mjög langan tíma málaði ég bara fólk úr mínu nánasta umhverfi – kunningjum og vinum.
Þetta breyttist með tímanum. Ég fór að ferðast um heiminn í leit að “nýjum andlitum fyrir málverk”. Þegar einhver vekur athygli mína, á götunni eða meðal vina vina, og ég ákveð að ég vilji sýna slíkan mann,þá legg ég til fund. Þá hef ég tækifæri til að læra meira um framtíðarlíkanið, fylgjast með hvernig það hegðar sér og kynnast næmni þess. Þetta er eina leiðin sem ég get sýnt eitthvað meira en bara yfirborðsmennsku.
Hvers vegna sterk fylgni við Art Deco-stefnuna?
Til að segja þér sannleikann, þá samsama ég mér ekki svo sterkt Art Deco. Ég held að ég sæki meiri innblástur frá málurum endurreisnartímans. Starfsemi listamanna frá báðum tímabilum er þó í stórum dráttum tengd skildi leitast við að tjá og viðhalda fegurð, þetta var viðfangsefni þeirra áhuga og markmið. Sama markmið og aðgerð er það sem hvetur mig.
Hefur Art Deco áhrif á líf þitt í dag?
Líklega hafa þeir að einhverju leyti, eins og aðrir stílar sem ég þekki, ómeðvitað áhrif á verk mín. Ég kom nýlega heim úr ferð til Flórens og ég get sagt að nýjasta málverkið mitt sýnir þegar áhrif ítalska endurreisnartímans.
Málverkin þín sýna mikla fjölmenningu eða er það snefil af mörgum ferðum um heiminn?
Já, ég framkvæmdi fyrsta stóra listræna verkefnið mitt rétt eftir að ég útskrifaðist úr háskóla, á meðan ég dvaldi í Jour et Nuit Culture í París. Ég fékk tækifæri til að túlka brottflutta sem komu til Frakklands sem ég kynntist þar, þjóðernisfjölbreytileiki heillar mig mjög. Þegar ég bý til portrettmyndir af fólki af öðrum þjóðum vil ég ekki aðeins viðhalda líkamlegum ágreiningi þeirra. Áður en ég byrja að vinna að málverki reyni ég fyrst að kynnast fyrirmyndinni á ýmsum sviðum, þ.e.a.s. menningu þess, trúarbrögðum, heimspeki… Í fjögurra mánaða listnámsstyrk í Senegal tókst mér að gera portrett sem eru mér sérstakar og alvöru. Áður en ég byrjaði að vinna á striganum eyddi ég fyrst miklum tíma með framtíðarfyrirsætum til að reyna að skilja þetta fólk, að minnsta kosti að hluta, las líka Kóraninn og var með persónulegan kennara í staðbundnu tungumálinu “Wolof”. Ég fékk líka einstakt tækifæri til að ferðast um fallegt og sólríkt Senegal, hitta hlýtt fólk og einstaka staði. Það auðgaði mig gríðarlega innbyrðis.
Meira málverk eða ljósmyndun?
Ég hef verið að mála og teikna síðan ég var barn. Ævintýri mitt með ljósmyndun kom miklu seinna. Það var í listaskólanum í Gdynia Orłowo sem ég fór að kafa ofan í gullgerðarlist ljósmyndunarinnar. Við notuðum samt hliðstæða tækni á tímum. Ég var með „Zenit“ myndavél afa míns með vígslu grafið á linsuna, ég framkallaði myndirnar og kvikmyndirnar sjálfur… Í Myndlistaskólanum hélt ég áfram að læra ljósmyndun og valdi deild í þessu fagi. Ég hóf mitt fyrsta nám í málaralist og ári síðar byrjaði ég á öðru sviði – ljósmyndun… Nú nota ég ljósmyndun til að útbúa tónsmíðar sem hjálpa mér að búa til málverk.
Önnur ást eftir málverk?
Það eru þrjár jafnar ástríður sem eru mikilvægur þáttur í lífi mínu. Íþróttir, bókmenntir og ferðalög.
Íþróttir hafa alltaf verið mér mikilvægar. Það er rétt að ég hef aldrei stundað það í atvinnumennsku eða tekið þátt í jaðaríþróttum. Hins vegar, íþróttir hjálpa mér að öðlast nauðsynlega orku sem gerir mér kleift að eyða mörgum klukkutímum fyrir framan pallborðið.
Ég var ekki alltaf hrifinn af lestri, en sem betur fer hef ég breyst… Nú les ég oft á morgnana og á meðan ég ferðast í vinnustofuna. Þetta eru ævisögur málara, stundum heimspekilegar hugleiðingar eða annað efni sem getur auðgað mig innbyrðis. Á meðan ég mála – ef ég þarf ekki meiri einbeitingu – eða viðfangsefnið heillar mig – hlusta ég á hljóðbækur.
Fyrir mér eru ferðir einstakt tækifæri til að sækja nýjan innblástur. Ég fékk tækifæri til að eyða nokkrum mánuðum í listamannavistum um allan heim, á stöðum eins og Senegal, Peking og París. Ég met þessar ferðir afskaplega mikið. Ég fékk tækifæri til að hitta marga frumlega listamenn, sjá áhugaverða staði og fólk sem tengist þeim. Ég hafði líka tíma til að kynnast þeim og skilja. Mikilvægi þessara ferða er að einnig er boðið upp á gistingu og vinnustofu – ég fæ þá allt sem ég þarf til hömlulausrar og skapandi vinnu.
Hverjum eru verk þín stíluð á?
Ég valdi ekki ákveðinn markhóp. Ég mála það sem mig langar að fanga, það sem er mikilvægt fyrir mig og ég vil deila því með öllum. Ég mála aðallega raunsæjar portrettmyndir. Hingað til voru þetta málverk án falinna tákna, meira andrúmsloft (þó það sé að breytast í nýjustu seríunni). Áður hafði ég aðallega áhuga á hverfulu tilfinningaástandi. Einnig með því að koma á tengslum við módel vildi ég fanga “sál fyrirsætunnar”. Mér sýnist myndirnar mínar að mestu leyti alhliða og aðgengilegar, frekar en til dæmis hugmyndalist. Ég vinn með von um að verkin mín séu hrifin og skiljanleg af fólki á mismunandi aldri, með mismunandi næmni, menntun og fólk með mismunandi menningarbakgrunn.
Lítið eða stórt snið?
Rétt eftir útskrift leið mér best í stærra sniðinu 200cm x 120cm og málaði ég slík málverk. Eins og er er ég að vinna að smærri. Í ár var stærsta málverkið mitt 150x100cm og núna er ég að mála striga sem er 120x80cm og 50cm x 40cm. Ólíkt útliti þýðir smærra snið ekki minni vinnu. Oft er erfiðara að semja og fanga hugmynd á minni striga.
Töfrandi staður á jörðinni er?
Það eru nokkrir slíkir staðir sem eru sérstaklega sérstakir fyrir mig. Fyrsta – þar sem ég varð fyrir næstum dularfullri reynslu – voru Himalayafjöllin. Ég var mjög heppin að geta fundið sjálfan mig á tindi Annapurna, að finna og sjá tign eins hæsta fjalls í heimi.
Kínverskt máltæki segir að guðir búi í fjöllunum. Það er það sem ég upplifði þarna.
Hvaða efni tekur þú ekki á í starfi þínu?
Fyrir tveimur árum bauðst mér mjög stór pöntun. Málverk af 13 fígúrum á einum striga. Ef ég tæki að mér þetta starf væri það stærsta og arðbærasta verkefnið mitt. Sá sem pantaði það hafði hins vegar „sína sýn“ á verkið. Ég neita aldrei eða hunsa hugmyndir viðskiptavinarins, en þessu málverki var ætlað að afskrifa þau gildi sem eru mér mikilvæg, svo ég neitaði og samþykkti ekki pöntunina.
Uppáhalds leið til að eyða frítíma?
Slökun og slökun á meðan þú hittir vini, frelsi og fyrirhöfn á meðan þú hlaupar eða hjólar og, ef mögulegt er, heimsækir nýja staði. Undanfarið hef ég notið þess að vera í lestrarsal og geta lesið mjög ólíkar bækur – þar á meðal kennslubók í líffærafræði.
Hvar myndir þú vilja vera eftir 5, 10, 15 ár?
Ég er enn að leita að mínum stað á jörðinni. Sem betur fer hef ég starfsgrein sem gerir mér kleift að vinna nánast hvar sem er í heiminum og ég get alltaf náð markmiðum mínum, hvar sem ég er…
Og það heillar mig.
Þakka þér fyrir viðtalið! Ég óska þess að allir draumar þínir rætist og farsældar í… Lúxus vörur!
Skildu eftir athugasemd